Méthode

La Méthode Vocalix est basée sur trois points fondamentaux :

1- La connaissance de la voix

Que vous soyez artiste (professionnel, amateur, débutant) ou enseignant (professeur de chant, coach vocal, instructeur, compositeur, arrangeur vocal…), la voix sera abordée sous ses aspects physiques et scientifiques (muscles, physiologie, acoustique, dynamique physique) afin de vous aider à apprendre et comprendre très simplement les composantes qui participent à la naissance de votre voix. La Méthode Vocalix se tenant au fait des dernières découvertes scientifiques, elle est une méthode des plus efficaces et des plus évolutives ayant prouvé de nombreuses fois sa fantastique efficacité.

De nombreux outils, simples de compréhension et faciles à retenir, sont utilisés en cours afin d’aider l’élève à comprendre les points importants enseignés, et d’apprendre à les réutiliser avec intelligence et autonomie en dehors des cours.

La Méthode Vocalix base son étude de la technique vocale sur cinq points principaux :

A la base se trouvent la Soufflerie et la Phonation. Ces deux éléments sont les fondements de la voix.

La Soufflerie désigne le niveau des poumons et de l’abdomen. Nous apprendrons comment gérer l’air afin de chanter longtemps, faiblement ou fortement, grave ou aigu, et comment adopter un automatisme respiratoire naturel et sain, évitant les fatigues et les douleurs.
La Phonation désigne le niveau du larynx, de la gorge, lieu où naît la voix et où se trouvent les cordes vocales. Nous apprendrons comment fonctionne la voix, comment naît un son, les réflexes à adopter pour utiliser sainement sa voix sans se faire mal, tout en s’amusant en découvrant les multiples possibilités que notre gorge met à notre disposition.

Au rang intermédiaire se trouvent la Résonance et la Consonance.
La Résonance désigne toutes les cavités de la tête et du cou qui permettent à la voix de changer de couleur, d’articuler des voyelles, de renforcer telle ou telle sonorité, de se faire entendre au loin et de transformer à volonté le timbre en fonction du résultat désiré (très utile en particulier aux comédiens !)
La Consonance désigne tous les éléments « percussifs » et/ou mobiles de la tête, comme les dents, la langue, le voile, le palais, les lèvres, les mâchoires, et qui nous servent à former des mots, un texte, mais dont l’utilisation peut se modifier selon l’interprétation et la couleur voulues, la hauteur de la chanson ou la précision de la prononciation.

Au rang supérieur se trouve l’Oreille.
C’est l’Oreille qui capte le résultat final produit par les niveaux inférieurs. Mais il est possible également de traiter l’oreille en premier lieu afin de modifier les éléments inférieurs. Savoir s’entendre et s’écouter, mais aussi s’apprécier et pouvoir comparer le résultat donné avec le résultat attendu, tous ces éléments feront de vous le chanteur(euse) que vous rêvez d’être.

Ces cinq points forment ensemble le CORPS. Car chanter se fait avec l’implication de tout son corps. Remarquez comme chacun de ces éléments est lié aux autres… Ce qui affecte l’un affecte l’autre. Ce pourquoi la Méthode Vocalix considère le corps dans son entièreté, et non pas de manière fragmentaire.

2- La connaissance de soi

La voix est le reflet de notre vie intérieure, de nos pensées et de nos émotions. Le chant permet de mettre à jour de nombreuses problématiques que le corps tente de traduire. Principalement abordée lors de cours thérapeutiques ou de stages « bien-être » (ponctuellement énoncée en cours de chant ou en coaching), la phonothérapie met en avant les bienfaits des sons et des bruits, et révèle les messages que votre voix transporte et qui passent (trop) souvent pour de simples problèmes techniques qui persisteront encore et encore, jusqu’à ce que les émotions associées soient libérées.

Toutes vos émotions vont d’abord se loger dans votre gorge où elles peuvent soit rester bloquées, créer des douleurs et des tensions, soit disparaître. Très souvent, elles ne peuvent être digérées, et restent dans la gorge, estompées, en « souffrance fantôme », sans jamais s’en déloger, bloquant souvent la voix, créant des crispations, des nervosités, des difficultés techniques insurmontables tant que les émotions ne seront pas nettoyées.

Mon travail en tant que thérapeute me permet aujourd’hui de déceler ces émotions fantômes, de vous en faire prendre conscience, et de les traiter à vos côtés afin de vous en débarrasser.

3- La connaissance de l’autre

Tout particulièrement destinée aux professionnels de la voix (professeurs de chant, coach vocal…), la « connaissance de l’autre » révèle tout l’art du « savoir transmettre« . Car savoir quoi transmettre est une chose, mais encore faut-il savoir comment le transmettre. Pour les pédagogues, comprendre « l’autre » est une étape indispensable qui ne s’improvise pas. Nous apprendrons comment comprendre l’autre dans ses paroles et ses silences, comment transmettre le message pédagogie de manière efficace afin d’être compris clairement, avec précision et efficacité. Trop d’enseignants aujourd’hui manquent cruellement de pédagogie (« actionne tel muscle, mets plus de ça, moins de ça, ça ne va pas, c’est pas comme ça qu’il faut faire, renforce tes cordes vocales, contracte ton diaphragme, etc« ) or, tout ceci, pour le chanteur, tout comme pour l’humain en général qui n’a qu’une conscience partielle de son corps (jamais aucun de nous n’a pu s’ouvrir la gorge ou l’abdomen pour se toucher les organes internes en vrai !) ce sont des paroles vaines qui ne veulent rien dire.

La pédagogie ne s’improvise pas. Elle s’apprend, se travaille, s’expérimente. Que cela soit en tant que professeur, ou en tant que parent, le « savoir transmettre » ne peut passer qu’avec la « connaissance de l’autre« . Comprendre les gestes, les regards, les soupirs, les mots éraillés, le choix du vocabulaire, la posture corporelle… Tous ces éléments ne sont pas anodins, bien au contraire. Et il est facile de les comprendre lorsque l’on en a appris les clefs.

Tous ces éléments sont entièrement intégrés dans la Méthode Vocalix.